Пьеса Теннесси Уильямса 1948 года. Произведение рассказывает об одинокой дочери священника (Альма Уайнмиллер), которая с детства влюблена в грубоватого сына доктора (Джон Бьюкенен младший). Книга «Лето и дым» автора Теннесси Уильямс оценена посетителями КнигоГид, и её читательский рейтинг составил 8.19 из 10. Для бесплатного просмотра предоставляются: аннотация, публикация, отзывы, а также файлы для скачивания.
Как специально выбирала, снова пьеса про больную любовь. (Я собиралась вообще-то читать другую пьесу Уильямса, но понравилось название "Лето и дым"). Предыдущая была "Глубокое синее море" Рэттигана, и она мне понравилась больше, причин несколько. Главное, здесь у меня совсем не получилось посочувствовать героине (да, знаю, это вовсе не обязательно). Несчастная любовь, тяжёлые жизненные обстоятельства, хрупкая психика - вроде бы это всё должно вызывать жалость, а вызывает неприязнь. Вряд ли автор рассчитывал на такой грубый эффект, наверняка предполагалось вызвать в читателе более смешанные чувства. Теперь хочу докопаться, откуда у меня взялась эта неприязнь, есть смутное ощущение, что виноваты даже не слова и действия Альмы, а комментарии автора, его указания играющей роль Альмы актрисе. Подчёркивание неестественности её смеха, натянутости манер, вот этого всего очень повлияло на сложившийся у меня в голове образ. Но чтобы разобраться, надо либо перечитать "Лето и дым", либо посмотреть постановку, либо прочесть побольше пьес Уильямса. Если выбрать третье, можно заодно проверить, везде ли он даёт столько указаний насчёт постановки, особенно интерьеров. Сначала пишет про "краткие указания", а потом почти "простыня". Особенно бросились в глаза комментарии по поводу цветовой гаммы. Последнее время попадались пьесы вообще без указаний, я, видимо, отвыкла. Но интересно, постановщики правда выполняли все эти требования?.. Возвращаясь к персонажам, ещё мне не очень понравился в пьесе образ Джона. Он мне показался гораздо менее убедительным, чем Альма, особенно ближе к финалу. Как бы это описать... его действия были очень логичны в рамках происходящего, но не чувствовалось, что причина действий в его характере. Джон, словно статист, делал то, что требовалось по ходу пьесы. Я не увидела не только равного Альме живого человека, но вообще никакого образа, только картинку, чтобы Альме было кого любить. Возможно, хороший актёр это исправил бы. Возможно, так вообще было задумано изначально. И наконец, последнее сравнение с Рэттиганом. У его героини Хестер была надежда на выздоровление, а у Альмы надежды нет. Это ни в коем случае не упрёк Уильямсу (особенно если перейти на символический план, чего я делать не буду, это не мои мысли), а просто ещё одна деталь, повлиявшая на моё впечатление. P.S. А вот что мне действительно понравилось, так это цитата: "Надо всем этим стоит поразмыслить, когда вас снова будет тревожить сердце, этот крохотный красный кулачок, обречённый без устали стучаться в огромную чёрную дверь."
В книге собраны наиболее известные произведения знаменитого французского драматурга, одного из родоначальников «театра абсурда», признанного классика литературы ХХ века, Эжена Ионеско, принесшие ему мировую славу: его первая пьеса «Лысая певица» (1950), «Урок» (1951), «Стулья» (1952) и «Носорог» (1959).
«Провинциальные анекдоты» – один из тех редких случаев, когда сравнительно современная пьеса становится классической, а сам драматург – классиком XX века. Две трагикомических коллизии – «История с метранпажем» и «Двадцать минут с ангелом» – уже стали одними из самых известных театральных сюжетов.
Михаи́л Миха́йлович При́швин (1873 — 1954) сумел не только обогатить русскую литературу проникновенными описаниями природы, которую любил всем сердцем, и выявить необычайную красоту языка. Философ и поэт, он смог увидеть за обыденным великую тайну целой Вселенной, по чувствовать единство всего живого в мире. В основе его произведений лежит глубокая, подлинно христианская идея «согласования творчес...
Почти неизвестный в России, наследник великих скандинавских драматургов Ибсена и Стриндберга, в родной Норвегии Юн Фоссе давно стал живым классиком и национальной гордостью. Пьеса "Сон об осени" - одно из его важнейших высказываний о человеке. В ней есть загадка, игра со временем и возрастом, когда вдруг оказывается, что человек, живущий душой, сердцем, чувствует в 50, 60, 70 то же, что и в 30. А ...
Максим Горький - одна из ключевых фигур литературного рубежа XIX-XX столетий и советской литературы, писатель, публицист и общественный деятель. Основоположник метода социалистического реализма. Первыми своими рассказами Горький, одержимый мечтой об "иных людях", ввел в русскую литературу образ полуреального, полувоображаемого благородного босяка, который уже к 1902 году мутировал в обитателя ночл...
Пьесы Эжена Ионеско (1909–1994) ставили современников в тупик и поначалу даже снимались с репертуара. Но вскоре они обрели шумный успех, и сегодня театр немыслим без Ионеско – признанного классика авангарда ХХ века. Парадокс, безумие, игра со словами, гротеск, обнажение театральных приемов, нарочитое отсутствие логики, а подчас и сюжета, персонажи, похожие на карикатуру, неразделимость юмора и ...
Путешествие мальчика Миши в страну механизмов, находящихся в музыкальной табакерке отца.Волшебные человечки путешествуют по табакерке вместе с Мишей, объясняя ему её устройство. Возможно, впервые у Одоевского возникла тема , которая теперь перешла к персонажам "Фиксиков"!
Иллюстрации Максима Митрофанова
Плотная бумага, замечательные классические иллюстрации, крупный шрифт и слова с ударениями.
Книгогид использует cookie-файлы для того, чтобы сделать вашу работу с сайтом ещё более комфортной. Если Вы продолжаете пользоваться нашим сайтом, вы соглашаетесь на применение файлов cookie.
Как специально выбирала, снова пьеса про больную любовь. (Я собиралась вообще-то читать другую пьесу Уильямса, но понравилось название "Лето и дым"). Предыдущая была "Глубокое синее море" Рэттигана, и она мне понравилась больше, причин несколько.
Главное, здесь у меня совсем не получилось посочувствовать героине (да, знаю, это вовсе не обязательно). Несчастная любовь, тяжёлые жизненные обстоятельства, хрупкая психика - вроде бы это всё должно вызывать жалость, а вызывает неприязнь. Вряд ли автор рассчитывал на такой грубый эффект, наверняка предполагалось вызвать в читателе более смешанные чувства. Теперь хочу докопаться, откуда у меня взялась эта неприязнь, есть смутное ощущение, что виноваты даже не слова и действия Альмы, а комментарии автора, его указания играющей роль Альмы актрисе. Подчёркивание неестественности её смеха, натянутости манер, вот этого всего очень повлияло на сложившийся у меня в голове образ. Но чтобы разобраться, надо либо перечитать "Лето и дым", либо посмотреть постановку, либо прочесть побольше пьес Уильямса.
Если выбрать третье, можно заодно проверить, везде ли он даёт столько указаний насчёт постановки, особенно интерьеров. Сначала пишет про "краткие указания", а потом почти "простыня". Особенно бросились в глаза комментарии по поводу цветовой гаммы. Последнее время попадались пьесы вообще без указаний, я, видимо, отвыкла. Но интересно, постановщики правда выполняли все эти требования?..
Возвращаясь к персонажам, ещё мне не очень понравился в пьесе образ Джона. Он мне показался гораздо менее убедительным, чем Альма, особенно ближе к финалу. Как бы это описать... его действия были очень логичны в рамках происходящего, но не чувствовалось, что причина действий в его характере. Джон, словно статист, делал то, что требовалось по ходу пьесы. Я не увидела не только равного Альме живого человека, но вообще никакого образа, только картинку, чтобы Альме было кого любить. Возможно, хороший актёр это исправил бы. Возможно, так вообще было задумано изначально.
И наконец, последнее сравнение с Рэттиганом. У его героини Хестер была надежда на выздоровление, а у Альмы надежды нет. Это ни в коем случае не упрёк Уильямсу (особенно если перейти на символический план, чего я делать не буду, это не мои мысли), а просто ещё одна деталь, повлиявшая на моё впечатление.
P.S. А вот что мне действительно понравилось, так это цитата:
"Надо всем этим стоит поразмыслить, когда вас снова будет тревожить сердце, этот крохотный красный кулачок, обречённый без устали стучаться в огромную чёрную дверь."