Государственный Русский музей. Альманах, №228, 20079. Арон Бух / Aron Bukh
Описание книги
Не каждому художнику доводится получить признание критиков и зрителей еще при своей жизни, если не принимать во внимание официальных художников, которые существовали во все времена, но имена которых, если, конечно, это не гении вроде Веласкеса или Гойи, навсегда забывались последующими поколениями, впрочем, как и имена их покровителей. Арону Буху повезло: его творчество стало востребовано еще при жизни, правда, он сам все сделал для этого. Из крепкого и довольно тонкого живописца, последователя ...
Не каждому художнику доводится получить признание критиков и зрителей еще при своей жизни, если не принимать во внимание официальных художников, которые существовали во все времена, но имена которых, если, конечно, это не гении вроде Веласкеса или Гойи, навсегда забывались последующими поколениями, впрочем, как и имена их покровителей. Арону Буху повезло: его творчество стало востребовано еще при жизни, правда, он сам все сделал для этого. Из крепкого и довольно тонкого живописца, последователя традиций, заложенных еще Союзом русских художников, несущих в себе интерес к натуре и высокой живописной культуре, Арон Бух стал художником-новатором и экспериментатором. И если интерес к натуре у художника остался, то подход к живописи был коренным образом переработан и переосмыслен. В уже довольно зрелом возрасте, когда многие собратья по цеху, почивая на достигнутом, не делают никаких открытий, Бух смело идет вперед, начиная экспериментировать как с живописной палитрой, так и с формой. При этом жанры его картин довольно традиционны: это портрет, натюрморт, городской пейзаж и обнаженная модель - словом, все то, с чего начинают все художники, что становится основой развития мастерства. Но вот форма... Рассматривая картины Буха, ловишь себя на впечатлении, что он забыл все, что должен уметь! Рисунка нет, впрочем как нет и светотеневого построения картины; Бух явно не стремится смешивать краски, чтобы добиться сложных цветовых отношений, то есть все упрощает, подходит к своему творчеству, как ребенок, всегда с удивлением и радостью! По сути дела, Арон Бух сделал в живописи то, что сделал Артур Фонвизин в акварели. Главное его достижение - это свобода, когда становятся неважны все правила рисования, нанесения краски, построения формы. Это трудно, невероятно трудно - найти свое неповторимое лицо, но Буху это удалось!
Формат издания: 24,5 см х 22,5 см. Книга «Государственный Русский музей. Альманах, №228, 20079. Арон Бух / Aron Bukh» авторов Анна Чудецкая, Валерий Силаев, Тамара Чудиновская оценена посетителями КнигоГид, и её читательский рейтинг составил 0.00 из 10.
Для бесплатного просмотра предоставляются: аннотация, публикация, отзывы, а также файлы для скачивания.
- Просмотров: 300
- Рецензий: 0
- Переводчики: не указаны
- Серия: Государственный Русский музей
- ISBN (EAN): 978-5-593332-284-9, 978-3-940761-39-2
- Языки: Русский
- Возрастное ограничение: не указано
- Год написания: 2009
Посмотрите еще
В настоящей книге собрано более тридцати интервью Энди Уорхола (1928-1987), разделенные по трем периодам: 60-е, 70-е, 80-е. Изобретательность Уорхола в интервью обычно оставалась в рамках формата «вопрос-ответ», но намекала, что это лишь формат, и давала интервьюеру право его разрушить. Своими вроде бы банальными ответами художник создавал простор для творческих способностей интервьюера, поощряя и...
Писатель Нил Гейман и художник Крис Ридделл уверены: чтение, воображение и творчество могут изменить мир. Об этом так или иначе говорится в каждой книге, созданной этим уникальным тандемом. На страницах книги, которую вы держите в руках, Нил Гейман рассказывает о том, почему искусство — это так важно, а Крисс Ридделл поддерживает его своими иллюстрациями.
Вам бы хотелось, чтобы книга Флориана Иллиеса «1913. Лето целого века» не заканчивалась? Автор чувствовал то же самое. В течение многих лет он искал и собирал новые захватывающие истории из этого невероятного года. Результат вы держите в руках. В продолжении международного бестселлера «тизер ХХ века», как сформулировала в свое время пресса, разворачивается в масштабную диораму: старые герои высвеч...
Издание посвящено эгейскому искусству III-II тыс. до н.э. как неповторимому явлению культуры древности. Автором последовательно рассматриваются основные вехи его развития, от расцвета Трои и Киклад, до падения микенских цитаделей. На основе анализа образного строя, иконографии и смысловой системы памятников - от дворцовых структур до расписных ваз и ювелирных изделий - выявляются особые пути миров...
Эта книга научит создавать визуальные материалы, безупречные по дизайну и содержанию. Сегодня обычный человек получает порядка 12 тысяч коммерческих предложений в день: баннеры у дороги, реклама в транспорте, по радио, ТВ и в интернете буквально бомбардируют наше сознание. Новостные ленты и почтовые ящики ломятся от самых разных сообщений и спама. Аудитория постоянно находится в состоянии информ...
«Культурный разговор» – новая книга писателя, театрального и кинокритика Татьяны Москвиной – о проделках доктора арт-хауса, последнем танго интеллигента, одной абсолютно счастливой жизни… Иными словами, о современном кино, театре и литературе: «Тринадцатый апостол» Дмитрия Быкова, фильмы «Экипаж», «Трудно быть богом» и «Контрибуция», телесериалы «Орлова», «Тихий Дон» и «Родина», спектакли «Трамвай...
"Мост через бездну" — первая книга Паолы Волковой, написанная ей на основе собственного курса лекций. Образ моста, по словам самой Паолы Дмитриевны, был выбран не слу- чайно — как метафора всей мировой культуры, без которой мы бы не состоя- лись. Блестящий педагог и рассказчик, через свои книги, лекции, да и просто беседы она прививала своим студентам и собеседникам чувство красоты, ста- раясь дос...
Обладателя пяти «Оскаров», «Золотого льва» и множества других премий, создателя таких шедевров, как «Дорога» и «Ночи Кабирии», «Сладкая жизнь» и «Джульетта и духи», «Восемь с половиной» и «Амаркорд», крупнейшего режиссера ХХ века Федерико Феллини пресса не раз объявляла «иссякшим творцом, пережившим свою славу», называла авантюристом, плутом, неистовым фантазером, а сам мастер говорил: «Наши фанта...
В издании впервые сведены вместе чрезвычайно занимательные, познавательные, а часто и веселые бытовые сюжеты, нарисованные в России немецким художником Х.Г.Г.Гейслером. Эти "картинки", сгруппированные в разные сюиты, были опубликованы малыми тиражами в Лейпциге в период 1801–1805 годов. Каждая из них в настоящее время является библиографической редкостью, а полного свода нет ни в одной из библиоте...
Данное издание — первый том в серии «GARAGE Pro», новой инициативе Музея современного искусства «Гараж» и издательства «Ад Маргинем Пресс». Задача серии — представить размышления кураторов, художников, критиков и искусствоведов из разных уголков мира о кураторской практике, функциях современных музеев и работе в сфере искусства сегодня
Издание открывает статья, посвященная анализу основных этапов формирования в России бытового жанра в живописи, рисунке, акварели, гравюре и литографии с момента его зарождения в XVIII веке до эпохи расцвета во второй половине XIX - начале XX века, когда иллюстрированные книги и журналы получили широкое распространение. В альбоме представлены произведения И.Ерменева, П.Барбье, Ж.-Б.Лепренса, П.Федо...
В 2016 году исполняется 150 лет со дня рождения Льва Самойловича Бакста, более трех десятилетий на родине и за границей творившего во славу русского искусства. Его жизни и творчеству на разных языках мира посвящено множество исследований и воспоминаний. Между тем наследие этого самого известного в мире члена содружества "Мир искусства" до сих пор досконально не изучено: не существует полного катал...
Издание представляет творчество Николая Смирнова, художника, который, тяготея к жанру "обманки", создал собственное направление в искусстве - исторический натюрморт или, как его называл сам Смирнов, "исторический театр вещей". Композиции его работ очень сложны, мастерство - совершенно. Но виртуозное владение техникой - не самоцель. Художник пользуется им как средством, чтобы донести до зрителя сво...
Издание, предлагаемое вниманию читателей, посвящено русскому искусству конца XIX - начала XX столетия. Этот период нередко называют "эпохой Дягилева" не только по имени одного из выдающихся деятелей русской культуры той поры. Как писала балерина Тамара Карсавина, "он был существом и обобщением своего времени". Каждое действо Сергея Дягилева - реализация идей, витавших тогда в воздухе. Он был мотор...
Стильно оформленное подарочное издание, представляющее собой комплект из 2 книг, упакованных в футляр. Книги построены на коллекции классического авангарда из Русского музея. В два тома входят около 1200 произведений художников разных поколений.
Это было так недавно - примерно четыре десятилетия тому назад! Ажиотаж среди интеллигенции по поводу тайно и ненадолго открывшейся выставки где-нибудь в клубе или Доме культуры. Очередь, чтобы попасть на экспозицию художников, произведения которых
Наталья Гончарова - одна из самых известных представительниц русского авангарда. Уже в 1913 году была организована ее персональная выставка, на которой художница показала около 800 работ. Через два года Наталия Гончарова по приглашению Сергея
Закончился XX век с его потрясениями - революциями и войнами, бедами и радостями, менявшими судьбы людей. Жанру портрета в России. XX столетия, ярче всего представляющему облик каждой эпохи, посвящено это издание. В его состав вошли более 460
Издание знакомит с коллекцией фарфорового завода Франца Гарднера в Русском музее, одной из наиболее значительных, прежде всего, по качественному подбору экспонатов. В издание вошла обширная статья, иллюстрированный каталог с краткими аннотациями
Русский музей представляет Альманах, выпуск 446. Издание охватывает широкий круг материалов, связанных с историей формирования народного костюма XVIII-XX веков.
Рецензии на книгу
Написано 0 рецензий