Вера Калмыкова - автор 48 книг. Из известных произведений можно выделить: Леонардо да Винчи, Сальвадор Дали, Пабло Пикассо. Все книги можно читать онлайн и бесплатно скачивать на нашем портале.
Леонардо да Винчи. Титан Возрождения. Живописец, скульптор, архитектор. А еще естествоиспытатель, механик, инженер, математик. Он совершил множество открытий, предугадал пути интеллектуальных поисков последующих поколений. Его имя окутывает ореол таинственности. Художник-новатор, Леонардо ставил и решал задачи, считавшиеся невыполнимыми. Не было ни одной научной проблемы, на которую он не обратил ...
О Сальвадоре Дали знают даже те, кто далек от искусства. Легенда XX века, неразрешимая загадка столетия. Кем он был? Безумным художником? Агрессивным социопатом? Алчным обманщиком, готовым водить людей за нос ради денег?.. Или создателем собственного видимого мира, полного противоречий и недосказанностей? Мира, центром которого была Гала Дали, женщина его жизни, муза-разрушительница, вдохновлявшая...
Имя Пикассо с самого рождения окутано легендами. Маленький мальчик, чьим первым словом было ?карандаш?. Прожигатель жизни, бонвиван и антифашист, новатор и классик, автор ?Герники? (1937), одного из самых мощных антивоенных полотен за всю историю человечества. Гений Пикассо был универсален - самый противоречивый художник XX столетия с одинаковым успехом работал в живописи и графике, скульптуре и т...
В творчестве Франсиско Гойи ярко и драматично отразилась судьба, надежды и неиссякаемая жизненная сила испанского народа. Он откликался на трагические события в истории родной страны так, как отзываются на беду близкого человека, проживая собственную жизнь, полную блестящих побед и сокрушительных поражений. С его картинами, офортами и гравюрами в живопись ворвались эмоции и страсть. Ни романтизма,...
Импрессионизм показан как целостное явление. Наглядно видны связи между творчеством отдельных художников, которые и делают импрессионизм направлением в живописи.
В книге читатель познакомится с самыми знаменитыми портретами, созданными на протяжении пяти столетий. Портретное искусство – живописный жанр, появившийся раньше, чем натюрморт или пейзаж. Оно сформировалось в эпоху Возрождения и было вызвано к жизни интересом к человеку, его духовной жизни. Далеко не все любители живописи могут познакомиться с великими полотнами в оригинале; благодаря этой книг...
В середине XVII века в Англии господствовал пуританский дух. Расцвет английского изобразительного искусства начался только после революции. История английской живописи того времени - от Питера Лели, Уильяма Хогарта и Томаса Гейнсборо до Уильяма Блейка, Джона Констебла и Джозефа Мэллорда Уильяма Тернера - это увлекательная повесть о том, как изобразительное искусство в Англии обретало независимость...
Художники Нидерландов ощущали мироздание как бесконечное множество связанных между собой явлений, и человек - лишь одно из них. Рассматривая творчество живописцев, читатель сможет проникнуть в тайну искусства Северного Возрождения.
"Хоббит. Путь в Россию" - книга-гид по миру Толкиена. Читатель встретится с давно знакомыми жителями Средиземья и вместе с авторами попытается понять, почему эти странные существа стали так близки россиянам. Читатель обнаружит удивительные параллели между текстом Толкиена и произведениями классической литературы.
В основе салонной живописи - так называемая академическая манера: совершенство рисунка, изящество линий, тонкая проработка цвета, тщательная детализация, "возвышенный" и понятный сюжет, а главное - система правил, предписывающая определенный подход к изоб
Немецкое и австрийское искусство XVIII-XIX веков очень разнообразно. Вначале культура обеих стран усваивала художественный язык, появившийся в других странах, прежде всего во Франции, бывшей в это время законодательницей вкуса, затем художники создали ори
XIX век получил богатое наследие от предыдущих эпох развития искусства. К началу столетия утвердилась практика изображения действительности "в формах самой жизни" - отсюда было недалеко до реализма (середина столетия), стремившегося запечатлеть жизнь такой, как она есть. Но вначале основными художественными направлениями были классицизм с его эстетикой античного совершенства и романтизм, подчинявш...
Эта серия - единственная на сегодняшний день подборка альбомов, где полно представлены и западноевропейские и российские мастера. Книги посвящены творчеству виднейших зарубежных художников начиная с эпохи Возрождения и до нашего времени. Написанные ведущими искусствоведами тексты и цветные иллюстрации на каждой странице делают любой альбом серии великолепным подарком. В альбомы о русских мастерах ...
Венецианская живопись XV–XVI веков — интереснейшее явление мирового искусства, стоящее особняком даже в итальянской культуре. Оно развивалось совершенно иначе, чем во Флоренции или в Средней Италии. Там главным была живописная пластика: стремление к четким и вместе с тем текучим контурам, умение передать движение фигур, создание гармоничной, уравновешенной композиции произведения. Здесь, в Венеции...
XIX век получил богатое наследие от предыдущих эпох развития искусства. К началу столетия утвердилась практика изображения действительности "в формах самой жизни" - отсюда было недалеко до реализма (середина столетия), стремившегося запечатлеть жизнь такой, как она есть. Но вначале основными художественными направлениями были классицизм с его эстетикой античного совершенства и романтизм, подчинявш...
Историю человечества можно сравнить с книгой, на каждой странице которой повествование о судьбах отдельных людей и государств. Представить себе, как менялись эпохи, можно, вглядываясь в портреты исторических деятелей, исполненные французским иллюстратором XIX века. Сохранение традиций и знакомство с ними наших читателей - главная идея этого проекта. Великолепное качество иллюстраций и интересный...
С середины XV века Венеция становится символом служения искусству. Стабильность и богатство, положение Венеции в "центре мира" и возможность черпать у Запада и Востока, Севера и Юга, у прошлого и настоящего - вот черты, повлиявшие на венецианскую живописную традицию. Здешние художники не формировали теоретических концепций, не преклонялись перед античным наследием... Зато разрабатывали свои живопи...
Зачем читать эту книгу? Чтобы лучше понять, почему имен но так писалось то или иное художественное произведение и что на самом деле «хотел сказать автор». Ведь в определенной постановке слов в тексте, описании интерьера помещений, погодных условий, облика героев, а тем более в их именах и действиях нет ничего случайного. Знание основ теории литературы помогает проникнуть в глубокий смысл произведе...
Мир людей прошлого - сколько привлекательного в этих словах для живущих сегодня! Какая панорама развертывается перед нами! Особенно если перед нами - зримые образы владык и простых людей, давно канувших в небытие, как в этом альбоме.
Книга содержит в себе богатейший изобразительный ряд - репродукции картин импрессионистов, совершивших революцию в живописи. Лишь быстротечность жизни они считали достойной вечности, и только текучесть линий и форм в пространстве казалась им ценной.
В альбоме дана широкая ретроспектива изобразительного искусства западноевропейской, американской и японской живописи. Прекрасно иллюстрированное издание включает в себя множество имен, хорошо известных широкой аудитории и ранее неизвестных. Для широкого круга любителей живописи. Составитель Андрей Астахов.
С портрета началась и больше не угасала слава великого Тициана. "Правдивость и естественность" - так оценивал его живопись историк Вазари. В портретных работах Тициан создавал обобщенный образ духовной и душевной жизни своего современника. Великий художник, создавая портреты своих современников, открывал нам тайны своего времени. Желая создать обобщенный образ современника, он не слишком любил дон...
В создании произведений на религиозные темы, Тициан одним из первых среди венецианских и итальянских мастеров стал передавать сложность чувств библейских героев, динамику их состояний. Помимо узнаваемости, они обретали и художественную выразительность. Тициан, создавая полотна религиозного характера, не только следовал сложившимся традициям, но и создавал новые. Его алтарные образы показывали душе...
Жанр натюрморта возник в XVI веке. ?Мертвая натура? в работах художников обретала характер и душу. Существует несколько разновидностей натюрморта: сцены на рынке, ?завтраки?, музыкальные инструменты, охотничьи натюрморты, цветы и пр.
Книгу создали два талантливых и любящих родную землю человека: писатель, искусствовед и поэт В.В. Калмыкова и фотограф С.И. Иванов. Это лирический рассказ об их личном переживании истории и современной жизни России, её былях и легендах, светлых и тёмных страницах. Рассказывают авторы неравнодушен, и им есть чем заинтересовать читателя. Для детей среднего школьного возраста.